CV
Професійне резюме української художниці Анни Мамчур.
Освіта
- 2008–2013 — Київський національний університет будівництва та архітектури, архітектурний факультет — магістр образотворчого мистецтва
- 2006–2008 — Косівський коледж декоративно-прикладного мистецтва Львівської національної академії мистецтв
- 2001-2005 — Кам’янець-Подільська дитяча художня школа
Професійна інтеграція та членства
- ENIC-NARIC (Франція) — офіційне визнання диплому магістра образотворчого мистецтва відповідно до європейських стандартів
- La Maison des Artistes (Франція) — професійна членкиня
- CNFAP (Conseil National Français des Arts Plastiques) — членкиня
Виставки та культурні події
- 2025 — Фестиваль еспадрильї, Saint-Laurent-de-Cerdans, Франція
- 2025 — Святкування Дня Незалежності України, Перпіньян, Франція
- 2025 — Художня подія «Les Inédits d’Amélie», Amélie-les-Bains-Palalda, Франція
- 12 вересня 2025 — презентація двох робіт на великому екрані в Парижі в межах Journées Nationales des Artistes (JNA), Франція
Міжнародні художні конкурси
- 2025 — Arte Laguna Prize (Венеція, Італія) — заявка подана
- 2025 — BBA Artist Prize (Берлін, Німеччина) — учасниця конкурсу
- 2026 — Jackson’s Painting Prize (Велика Британія) — учасниця конкурсу
- 2026 — Visual Art Open (Велика Британія) — учасниця конкурсу
Навички
- Володіння техніками акрилового, акварельного та олійного живопису
- Глибокі знання змішування кольорів, тональної гармонії та колористики
- Вміння працювати з композицією, візуальним балансом і простором
- Досвід створення сучасних декоративних і символічних творів мистецтва
- Експертиза у роботі з текстурними, світловими та прозорими ефектами
- Персональний художній підхід, натхненний українськими традиціями (петриківський стиль, іконопис, народне мистецтво)
- Здатність формувати та розвивати виразну й цілісну образотворчу мову
Художня практика
У своїй художній практиці Анна Мамчур працює переважно з акриловим живописом, досліджуючи взаємодію світла, простору та символу. Її роботи формуються на перетині пейзажу, декоративної традиції та символічного мислення.
Живопис художниці зосереджений на створенні візуального простору тиші та внутрішньої рівноваги, де колір і форма виконують не описову, а смислотворчу функцію. Особливу увагу вона приділяє тональній гармонії, світловим переходам і спрощеним знаковим формам.
У роботах 2024–2025 років помітний перехід від декоративного живопису до більш символічної художньої мови, у якій українська орнаментальна традиція поєднується з сучасним живописним підходом.
Місце проживання та роботи художниці — південь Франції — відіграє важливу роль у формуванні її палітри та композиційних рішень, відображаючи теми простору, світла, свободи та внутрішньої гармонії.